- 中文
- English
王伯勋
中国美术家协会会员；
中央美术学院课题研究员；
清华大学美术学院博士后；
1975年11月出生于山东菏泽；
1995——1999年 考入中央美术学院中国画系，获得学士学位；
2005——2008年 考入中央美术学院造型学院，获得硕士学位；
2008——2012年 考入中央美术学院造型艺术研究所，获得博士学位；
2012年 进入清华大学，做博士后研究工作；
个人专著：
《油画·民族化——董希文艺术思想源流与实践》（2014）；
《论道——当代语境中王伯勋与15位艺术家的主题访谈》（2014）；
多篇论文、作品发表于：
《美术》、《美术观察》、《国家美术》、《光明日报》等；
作品收藏于：
中共中央统战部、中央美术学院美术馆、保利集团、时尚集团、爱慕美术馆、韩国乐天画廊等机构。
微信号：wangboxun-art
年表
- 中文
- English
| 1975年 | November,1975 Born in Heze City,Shandong Province;
|
|---|---|
| 1975年 | 出生于山东菏泽；
|
| 1995年 | Entered the Department of Tradition Chinese Painting of the Central Academy of Fine Arts and acquired Bachelor degree;
|
| 1995年 | 考入中央美术学院中国画系，获得学士学位；
|
| 1998年 | Work "Mountain Village" won the second prize of the annual exhibition of Central Academy of Fine Arts and was collected by the Gallery of Central Academy of Fine Arts;
|
| 1998年 | 《山村》获“中央美术学院年度展”二等奖，并被中央美术学院美术馆收藏，中国北京；
|
| 1999年 | The Autumn Marks showed up in The Beautiful Garden Cup Graduate Exhibition of nationwide art colleges of higher learning and won the third prize. Then it was published on Beautiful Garden magazine;
|
| 1999年 | 《秋天的印记》参加“‘美苑杯’全国高等美术院校毕业生优秀作品展”，获三等奖，发表于《美苑》杂志，中国沈阳；
|
| 2002年 | Flourishing attended "the Fifth National Fine Art Exhibition";
|
| 2002年 | 《欣欣向荣》参加“第五届全国工笔画大展”，中国北京；
|
| 2005年 | Entered the School of Fine Art of the Central Academy of Fine Arts and obtained master degree;
|
| 2005年 | 考入中央美术学院造型学院，获得硕士学位；
|
| 2006年 | "Huang (the 6th)" was exhibited in the "Sino-south Korean Modern Painting Exhibition" held by Lotte Gallery and was collected;
Joined the activity of "Sino-Japan Rock Painting Artists Silk Road Joint Delegation" and took the position of Academic secretary of the delegation; |
| 2006年 | 《煌（之六）》参加乐天画廊举办的“中韩现代绘画招待展”，并被收藏，韩国首尔；
参与“中日岩彩艺术家丝绸之路联合考察团”活动，并任考察团学术秘书； |
| 2007年 | Participated in establishing academic quarterly journal "Eastern Rock Color" and served as an assistant editor Xuan (the second) is selected into the "Light of College" exhibition;
Travel to Japan to investigate and communicate about senior art education, and visit Tokyo University of the Arts, Tama Art University, University of Tsukuba and so on successively; |
| 2007年 | 参与创办学术季刊《东方岩彩》，并任主编助理，中国北京；
《铉（之二）》作品入选“学院之光”展，中国北京； 随胡明哲教授赴日本进行学术交流，先后考察了东京艺术大学、筑波大学、多摩美术大学、武藏野大学等高校； |
| 2008年 | "Xuan (the third)" took part in the "Realization of Material" theme exhibition;
Travel to India with Yuan Yunsheng to investigate about art, and be the leader of the investigation team; The Art Activity is recorded in The Milestones of Chinese Art; |
| 2008年 | 考入中央美术学院造型艺术研究所，获得博士学位；
《铉（之三）》参加“悟对材质”专题展，中国北京； 随袁运生先生赴印度进行艺术考察； 艺术活动收录《中国美术大事记》，中国北京； |
| 2009年 | Record the creation activity in the China fine arts memorabilia;
"Shade" was selected into the Eleventh National Fine Arts Exhibition - Wall Painting; "High Mountain (I)" was selected into the Eleventh National Fine Arts Exhibition• Comprehensive Painting; |
| 2009年 | 创作活动收录中国美术大事记，中国北京；
《绿荫》入选第十一届全国美展•壁画展，中国北京； 《岳（之一）》入选十一届全国美展•综合绘画展，中国哈尔滨； |
| 2010年 | Homeland - Fairy Tale was selected into The Fourth Beijing International Art Biennale - Chinese Painting Being approved to be a member of Chinese Artists Association in the same year;
|
| 2010年 | 《家园——童画》入选第四届北京国际双年展•中国画，中国北京；
《闲庭（4）》参加“爱慕 时尚丽人绘画展”，获学术贡献奖； |
| 2011年 | High Mountain (II) participated in "Eastern Color Chinese Image" Exhibition ;
Being invited to paint works for the hall of the United Front Work Department of CCCPC; The fifth national flower and bird painting exhibition Aimer Fashion Show; |
| 2011年 | 《岳（之二）》参加“东方色彩•中国意象”展，中国广州；
第五届全国花鸟画作品展，中国山东； 爱慕时尚展，中国北京； |
| 2012年 | Entered the Academy of Fine Arts of the Tsinghua University to do the post-doctoral research work;
|
| 2012年 | 进入清华大学，做博士后研究工作；
|
| 2014年 | Painting Nationalization - Xi-Wen Dong's Artistic Thought Source and Practice, published by Peking University Press;
Discusss in the contemporary era—the 15s theme interview,published by Chinese Youth Press; |
| 2014年 | 出版专著《油画•民族化——董希文艺术思想源流与实践》；
出版专著《论道——当代语境中王伯勋与15位艺术家的主题访谈》； 1月，个人作品展《甲午巡展（第一回）》在北京三棵树艺术中心举办； 4月，个人作品展《甲午巡展（第二回）》在山东菏泽曹州书画院举办； 8月，《理想、公知和社会担当》一文发表于《美术观察》； 10月，完成博士后出站报告《风筝不断线——吴冠中艺术思想源流与实践》，约十二万字； |
| 2015年 | “平面上的空间”王伯勋重彩作品展 东岳美术馆；
“物我•心我”作品展 798素空间； 写意•重彩——王伯勋精选作品展 颂雅风文化艺术中心； |
| 2019年 | 《新丝路——献礼祖国70华诞》入选第十三届全国美术作品展览综合材料绘画展区·中国浙江；
|
艺术风格
如何在学理思辨的基础上，对中国传统文化进行深度解读，并且还能够使用个性化特点的艺术语言加以表述，这是当代每一个有学术追求的艺术家共同面对的课题。此类问题，也是二十世纪以来中国美术面对的时代课题。遗憾的是，因为受制于近代中国落后的生产力发展水平，很多人认为经济的落后终将导致文化的不如人，从而对我们自己的文化先进性失去了信心。这种在文化发展战略上体现出的自卑心理，一直持续到上世纪八十年代的改革开放。因此，重拾对中国本土文化的自信，就成为我们所处的这个时代的文化主题。
在我们本土文化系统中，写意精神一直居于核心位置。当我们对本土各类文化遗产的进行盘点，自然感受到中国是一个富于写意精神的土壤。无论是夏、商、周三代青铜器物的立体造型，还是魏晋汉唐时期的敦煌重彩，更不用起于宋元的笔墨山水，都有“写意”的线索贯穿其中。遗憾的是，这种写意精神被元代以后的一大批官宦画家，钳锢在文人私赏的低级趣味之下，受众范围极其有限，其审美功能一度沦落到与缠足女人的裹脚布等同的不堪境地。虽然经过“五四”运动的革旧布新，但是仍然未能摆脱以往窠臼的羁绊。近几年，经过欧风美雨洗礼之后的中国美术界，创作中以模仿古代为能事的沉渣又有所抬头，而对真正立足当下社会实际生活的的、具有生发意的新传统的形成却未能有任何建树。
早在大学二、三年级的时候就，本人就对当时日渐流行开来，以描摹照片为能事的创作样式的发展态势表现出极大的怀疑。也就是从那个时候起，我就开始在创作中寻找探索别样的表现途径。契机发生在大学三年级（1998年）的一次西北艺术考察，参观过敦煌壁画和西安博物馆的唐代壁画遗存之后，找到了自己创作中的图像参照。十几年来，本人一直从事着“中国古代壁画（敦煌壁画）向现当代架上绘画的转换”的专题研究。其实，这也是一个协调“写意”和“重彩”两个看似矛盾的概念的过程。“写意”是中国艺术精神的核心本质，“重彩画”则是中国古代绘画在宋元文人水墨画发生之前的主要艺术样式，将二者做一结合必将产生超乎寻常的现实意义。只要能够把握住这种随意而发的写意精神，至于使用何种材料就不是问题的关键，只不过本人更愿意选择矿物质色粉这种重彩画材料。这种艺术体验，清初的石涛在其《苦瓜和尚画语录》中表述的最为明确，我将之表述为“写意重彩”。
这一概念的实质，就是在发挥色彩表述张力的基础上，充分尊重中国艺术中的写意精神，进而探寻写意精神与当代人的审美追求和心理诉求之间的呼应关系。其学术目标的终极指向，是现当代文化语境下，创作实践参与者和本土优秀文化资源的有效互动，表现为当代艺术家对自己文化立场的身份确认。
所以，这一学术探索和创作实践，不仅具有积极的学术价值，更具有深刻的现实意义的。
